Tras un crecimiento trascendental en 2025, Joaquina ha publicado la edición deluxe de su debut ‘al romper la burbuja 2‘. Este álbum conseguía hasta 4 nominaciones a los Latin Grammys incluyendo Album del Año’.

Joaquina, la emergente cantante y compositora venezolana, tiene más música por compartir de este proyecto. Ahora, ve la luz este proyecto junto a tres singless ya elogiados como son ‘amarillo‘, ‘los 41‘ y ‘pelinegra‘. Además, hay dos canciones inéditas incluyendo el focus track ‘torpe‘ y ‘generacion digital‘. Este lanzamiento refuerza más su impacto como una artista que representa tanto para una generación que busca una voz.

Esta edición contiene 18 canciones profundizando y expandiendo el universo emocional que Joaquina comenzó a construir en ‘al romper la burbuja’. Este proyecto representa una etapa más consciente, honesta y vulnerable en el crecimiento personal de la artista. En este lanzamiento, sigue explorando lo que significa crecer en tiempo real. Habla de sanar heridas, abrazar contradicciones y reconciliarse con quien uno es cuando las expectativas, tanto propias como ajenas, comienzan a romperse.

La “burbuja” no solo se rompe, se observa desde adentro con mayor claridad y sensibilidad. Entiende que madurar no se trata de perder la inocencia, sino de aprender a habitarla de una manera diferente. El disco explora los distintos tipos de vínculos que definen esta etapa de la vida en la transición de la niñez a la adultez joven. La cantante habla del amor romántico con sus miedos y vértigos, el amor fraternal como refugio y base, y la compleja relación de una generación criada en la era digital que anhela conexiones reales, tangibles y significativas.

Joaquina da voz a la desconexión emocional, la sobre estimulación y la presión de un mundo hiperconectado, no desde el juicio, sino desde la empatía y la autorreflexión. En esencia, esta extensión reafirma a Joaquina como la voz de una generación sensible y consciente de sí misma. Una generación que busca significado en medio del ruido y entiende que romper la burbuja no es una ruptura abrupta, sino un proceso continuo de transformación.

“Me siento profundamente agradecida por todo lo que viví este año con mi primer álbum. Fue la primera vez que realmente me senté a pensar cómo quería que sonara mi proyecto. Por eso, aprendí muchísimo durante todo el proceso. Definitivamente coincidió con mi vida personal y con todo lo que estaba aprendiendo y desaprendiendo a un ritmo muy acelerado a los 19 años.

Me siento muy orgullosa de la chica que era antes de hacer este álbum y de la chica en la que me convertí después de que el proceso terminó. También de lo que descubrí que amaba y de las cosas que podía mejorar cuando se trataba de hacer música. Estas canciones de la versión deluxe son un hermoso toque final para este universo y mi manera de cerrarlo,” cuenta Joaquina.

En ‘torpe‘, Joaquina confiesa que siempre ha tenido miedo al amor y que ha intentado no ser “tan sensible”, sin éxito. A través de escenas cotidianas, como perder su parada del metro, dejar caer las bolsas del súper, y compartir secretos tras una copa, muestra con dulzura y humor cómo su torpeza forma parte de su identidad. Todo cambia cuando encuentra a alguien que no solo la entiende. Alguien que devuelve la luz a su mundo y le da sentido a una ciudad que antes se sentía ajena. La canción captura ese hermoso vértigo del primer amor. Ese torbellino del primer beso, las sonrisas involuntarias y la sensación de querer lanzarse de cabeza aunque dé miedo. Es una declaración clara y vulnerable sobre cómo, con la persona correcta, lo que siempre viste como defectos se convierte en lo que te hace inolvidable.

Mientras, ‘generación digital‘ es una canción introspectiva que reflexiona sobre lo que significa crecer en una era dominada por internet, redes y la validación constante. A través de pensamientos, noches de insomnio mirando el teléfono y golpes inmediatos pero vacíos de dopamina, expone cómo la tecnología digital alimenta la comparación, la inseguridad y la sensación constante de quedarse atrás. Joaquina no señala con juicio, sino con empatía, reconociendo que nadie nos enseñó a habitar este mundo sin perdernos en él. Entre preguntas existenciales y una mirada crítica al entorno, es un anhelo colectivo por silenciar el ruido, reconectar con uno mismo y volver a la autenticidad.

La canción es una declaración generacional que abraza la imperfección y defiende la idea de que la vida pierde sentido cuando todo se vuelve artificial, recordándonos la urgencia de vivir algo real antes de que sea demasiado tarde.

Recuerda que Joaquina actuará dentro de Inverfest el 22 de marzo en la Sala But de Madrid.